Rio Camera Kids uses the power of film to change the lives of underprivileged adolescents within the Favelas of Rio de Janeiro. The program will teach valuable film production skills as a step for these kids into professional broadcasting. Read project description
Rio Camera Kids is a project developed by film director Marco Nicoletti with the support of Italian NGO CISP that will open up opportunities for the youths of the Rio Favelas. The test case ‘The Rocinha Favela’ will provide ten youths with the equipment, training and guidance needed to produce short documentaries about their lives in the favela.
With the artistic direction of Marco Nicoletti and with the assistance of CISP staff the project will teach the kids the basics of filmmaking from concept through to post production.
Marco will also be shooting a documentary on the entire process from start to finish. This will show the juxtaposition between the kid’s perceptions of the favelas through their short documentaries and the actual realities of their lives. This will be a no holds barred view of the favelas and will highlight the alternate pathways that the kids can take and the amazing things they can do when given the chance.
Thus the documentary, will not only be a tool to promote the unconventional views of the Rocinha favela, but will also be a means to promote the skills of these kids in the audio-visual space – with the hope they will be able to gain employment in the world of film.
This money is the bear minimum needed to get the program off the ground and will pay for:
Shooting Equipment: Cameras, microphones, lights, and two computers + software for editing the films.
Transport and food: For the kids during the program.
Flights: Tickets for the director to fly to Rio twice for teaching and overseeing the project on minimal living costss.
Teaching space: Renting classrooms for teaching and a small theatre space for the documentary screening.
Salary: Including -
Assistants to guide the kids during filming
Post Production editors to teach the kids and help them with finishing touches.
Web Designer to create the Rio Camera Kids webpage to host the documentary. The aim is for this to be a space where other projects for positive social awareness in Brazil can be posted and discussed
The Grand Finale: A showcase of the work for the prevention of violence through filmmaking at a theatre in Rio
Of course with your help and spreading the word we are hoping to attract volunteers, plus brands and corporate sponsors to assist with these items and welcome them on board. Without this, the €15,000 is only just enough for this ambitious program and will help to set up the key elements. All contributions above this target will contribute to the extension of the project, like more time spent training and working with the kids on post production/editing etc.
For the past 13 years I have worked directly with UN organisations like Unicef and have followed street children (and adolescents) in different countries throughout the world.
However, I came to realise that although it can go a long way to inform the world about their living conditions through film, this was not enough to truly make a difference. This is why I believe in the power of film to improve their skillsets and allow them to express their feelings through it’s magic.
Here are some of my previous experiences that have inspired me:
Angola (2005) - I helped these kids create a very simple comic to show the skills that they have away from crime and hard living.
Guatemala (2007) - Together we made a short and colourful photo-novel, telling the life of the people living and working next to the landfill.
El Salvador (2002 to 2010) I worked on the prevention of violence in the extreme ‘no man's land’ of the Salvadorian gangs. Documenting how they would like to move away from crime if given the chance.
And Now!
Brazil (2015) Thankfully, the narcotraffic domination in Rocinha has been eradicated. The kids can now live in a peaceful neighbourhood, however still face the hardships of functioning within their society and beyond. They still have to find a new identity; to survive away from the threat of the ever present and alluring crime economy. But above all, they have to learn how to express their ideas and to choose the best way to communicate. This is where I knew I could step in and make a difference.
Every donation counts so whatever you want to give to the cause we are most grateful.
However, there are many other ways you can help with the project:
Reward yourself: Select one of our great rewards in a column to the right.
In Kind Donations: Support the project by donating equipment, flights or whatever you think can help. Contact us here if you can offer this and we are happy to list you on the page as a sponsor on our promotional materials and in the credits of the film
Volunteer: Check out our options in the volunteer section
Share our story: Know somebody who would love to help or spread the word himself or herself, please tell them in person or via social media by liking our page and sharing.
If you have any further questions about the campaign we are happy to answer them so contact me directly at [email protected]
Update #6: 09/07/15 05:36 PM
Hi everyone, this is the last exciting update for the project Rio Camera Kids : we reached 81% of the sum needed for the first edition of this experimental project, we reached 5665 $. We decided to reduce the target to 7000 $, and to reduce the duration of the program to two weeks time.
After having experienced some similar workshops during the last spring time in Paris, we know now that we can reach interesting results even in a shorter time. The money that we hope we'll have at the end of this campain, will give us the opportunity to make a two weeks workshop for 15 people in the Rocinha favela of Rio de Janeiro, make a few short movies with every one of them, and set up an interactive blog inside the website of the CISP, the Italian ngo who help us from the beginning. That will be a first step, and will bring us to repeat this same experience next year !
So please help us to reach the 7000 $ targeted ( we need just 1335 $ more ! ) ! Only 22 days are left, and time is running, so don't let it flye away ! Thank you !
Update #5: 12/06/15 01:00 PM
Please notice the News about the project of Rio Camera Kids !
Since a few months many things happened, gave some workshops in Paris (one day classes), similar to the ones that will happen in the Rocinha Favela in Rio. It was a big success. C
Now we need your SUPPORT to continue the funding !
But first check the short movies shot in just one day classes :
THE IMPOSSIBLE LOVE :
THE BROTHER:
BEST FRIENDS :
Also check the interview made for Horyou TV Channel in Cannes :
...And the article that Libération wrote in France:
http://bondyblog.liberation.fr/201505182100/ 1euro-film -lart-de-realiser-un-film-sa...
Cinéaste et documentariste italien, Marco Nicoletti s’est installé en France dans les années 1990. Samedi 9 mai, il est venu donner une masterclass au Bondy Blog basée sur sa technique « 1euro film », elle consiste à réaliser un film avec peu de moyens. Les participants de cette école du blog ont réalisé un court métrage en fin de journée.
« J’ai fait des films documentaires et de fiction classiques et aussi expérimentaux, ceux avec peu de moyens où le jeu des acteurs est beaucoup plus basé sur l’improvisation. Cela m’a ensuite donné l’envie d’apprendre aux gens de faire des films de la même façon, sans argent, avec juste une caméra et un micro. Mon but ici est de vous aider à trouver une manière de raconter une histoire et de la mettre en scène avec ce système qui est facile, qui est rapide et même de tourner et de monter avec peu de moyens. Structurer une idée pour ceux qui en ont une et pour ceux qui n’en n’ont pas les aider à en trouver ». Marco Nicoletti pose ainsi le programme de cet atelier qui passera d’une présentation théorique de sa méthode à la pratique de celle-ci dans un second temps mettant ainsi en scène des blogueurs volontaires.
Le cinéaste explique que faire un film classique est beaucoup plus contraignant dans le sens où il faut trouver « le budget » pour le réaliser où par la suite, plus rien n’est laissé à l’improvisation puisque la simple modification d’une scène engendre souvent un coût financier important. Il y a aussi toute une équipe a gérer : entre 30 et 100 personnes. La méthode ? Ecrire un scénario, le donner à un producteur, trouver les financements… Le processus est long et complexe. En revanche, un film expérimental de fiction, peut être réalisé juste avec des idées et l’improvisation des acteurs en sachant juste comment savoir le faire. Un cinéma plus démocratique car plus accessible à tous et plus libre où l’on peut se laisser aller à sa propre inspiration et parfois créer des choses plus originales.
Cette expérimentation a commencé pour lui au Guatemala où Marco l’a mis en pratique en créant et racontant une histoire improvisée avec des jeunes qui travaillaient dans une décharge publique. Il ira même jusqu’à vendre à la télévision un petit reportage fait en une journée au nord de l’Argentine sur l’émancipation d’indiens qui avaient pendant 100 ans été réduits à l’esclavagisme : « là, j’ai expérimenté ma méthode qui n’a pas changé depuis. Il est vrai qu’au départ je n’en avais pas, j’ai juste appris sur le tas. Ensuite au fil du temps, j’ai décidé de créer cette méthode et j’en ai même écrite une d’une trentaine de pages pour ce type de films ou de documentaires ».
Avec ce type de méthode, le hasard fait aussi les choses comme par exemple lors de son court-métrage fait au Brésil avec un acteur brésilien rencontré sur place et qui ce dernier a aussi fait jouer ces autres amis comédiens… « il faut aussi laisser se faire les choses toutes seules, on laisse les acteurs jouer entre eux naturellement, spontanément… c’est l’immédiateté qui compte… ». Il poursuit : « lorsqu’on fait un film de fiction ou un documentaire, il est important de créer une relation de confiance et d’intimité avec les personnes pour qu’elles s’ouvrent à vous ou bien faire tout un travail relationnel avec le caméraman (s’il y en a un) car il est l’œil du film ou du documentaire car il y a toujours l’égo du caméraman qui s’impose et il faut être capable de gérer cela … Le cinéma qu’il soit classique ou expérimental, c’est tout un travail relationnel qu’il faut savoir faire. Pour un montage de base sans moyens, il faut aller du plan large au plan serré en allant du global au détail. Il ne faut pas oublier la lumière, c’est important. Dans ce cas, on se met en automatique. Ensuite, selon la situation, on invente des astuces ».
Marco Nicoletti est un globe-trotter qui au fil de ses rencontres et voyages a peaufiné cette méthode. Il conclut en soulignant que : « ces films sont plus difficiles à vendre que des films classiques car il n’y a pas d’acteurs, de réalisateurs célèbres… C’est donc là qu’intervient aussi les nouvelles technologies qui permettent de les visionner gratuitement en passant par les supports comme You Tube, pour les faire connaître. Il y aura sans doute dans le futur un marché qui va se développer sur le web via Internet. On aura donc deux écoles : un cinéma classique et un cinéma créatif/ expérimental».
La masterclasse continue et se transforme en cas pratique pour tourner la scène d’un court-métrage dans une rue de Bondy. Belle journée où trois bloggeurs se sont prêtés au jeu. Avant cela l’histoire avait été élaborée et choisie par les blogueurs à la suite d’une proposition de chanson présentée par Ali et Riad. La scène choisie parle d’un amour impossible entre une jeune femme d’origine marocaine et un jeune homme d’origine pakistanaise. Le jeune homme explique dans une totale improvisation que ses parents refusent ce mariage après cinq ans de relation. L’ami de ce jeune garçon tentant en vain d’apaiser la situation entre le couple… Retour au local pour nous montrer comment monter ce court métrage en choisissant les meilleurs rushs.
L’expérience même si elle fut express, en une après-midi, a été plébiscitée par les participants qui ont pu avoir un bon aperçu de la méthode « OneEuroFilm » de Marco Nicoletti et qui sait, susciter de nouvelles vocations artistiques ?
Update #4: 12/06/15 01:00 PM
Please notice the News about the project of Rio Camera Kids !
Since a few months many things happened, gave some workshops in Paris (one day classes), similar to the ones that will happen in the Rocinha Favela in Rio. It was a big success. C
Now we need your SUPPORT to continue the funding !
But first check the short movies shot in just one day classes :
THE IMPOSSIBLE LOVE :
THE BROTHER:
BEST FRIENDS :
Also check the interview made for Horyou TV Channel in Cannes :
...And the article that Libération wrote in France:
http://bondyblog.liberation.fr/201505182100/ 1euro-film -lart-de-realiser-un-film-sa...
Cinéaste et documentariste italien, Marco Nicoletti s’est installé en France dans les années 1990. Samedi 9 mai, il est venu donner une masterclass au Bondy Blog basée sur sa technique « 1euro film », elle consiste à réaliser un film avec peu de moyens. Les participants de cette école du blog ont réalisé un court métrage en fin de journée.
« J’ai fait des films documentaires et de fiction classiques et aussi expérimentaux, ceux avec peu de moyens où le jeu des acteurs est beaucoup plus basé sur l’improvisation. Cela m’a ensuite donné l’envie d’apprendre aux gens de faire des films de la même façon, sans argent, avec juste une caméra et un micro. Mon but ici est de vous aider à trouver une manière de raconter une histoire et de la mettre en scène avec ce système qui est facile, qui est rapide et même de tourner et de monter avec peu de moyens. Structurer une idée pour ceux qui en ont une et pour ceux qui n’en n’ont pas les aider à en trouver ». Marco Nicoletti pose ainsi le programme de cet atelier qui passera d’une présentation théorique de sa méthode à la pratique de celle-ci dans un second temps mettant ainsi en scène des blogueurs volontaires.
Le cinéaste explique que faire un film classique est beaucoup plus contraignant dans le sens où il faut trouver « le budget » pour le réaliser où par la suite, plus rien n’est laissé à l’improvisation puisque la simple modification d’une scène engendre souvent un coût financier important. Il y a aussi toute une équipe a gérer : entre 30 et 100 personnes. La méthode ? Ecrire un scénario, le donner à un producteur, trouver les financements… Le processus est long et complexe. En revanche, un film expérimental de fiction, peut être réalisé juste avec des idées et l’improvisation des acteurs en sachant juste comment savoir le faire. Un cinéma plus démocratique car plus accessible à tous et plus libre où l’on peut se laisser aller à sa propre inspiration et parfois créer des choses plus originales.
Cette expérimentation a commencé pour lui au Guatemala où Marco l’a mis en pratique en créant et racontant une histoire improvisée avec des jeunes qui travaillaient dans une décharge publique. Il ira même jusqu’à vendre à la télévision un petit reportage fait en une journée au nord de l’Argentine sur l’émancipation d’indiens qui avaient pendant 100 ans été réduits à l’esclavagisme : « là, j’ai expérimenté ma méthode qui n’a pas changé depuis. Il est vrai qu’au départ je n’en avais pas, j’ai juste appris sur le tas. Ensuite au fil du temps, j’ai décidé de créer cette méthode et j’en ai même écrite une d’une trentaine de pages pour ce type de films ou de documentaires ».
Avec ce type de méthode, le hasard fait aussi les choses comme par exemple lors de son court-métrage fait au Brésil avec un acteur brésilien rencontré sur place et qui ce dernier a aussi fait jouer ces autres amis comédiens… « il faut aussi laisser se faire les choses toutes seules, on laisse les acteurs jouer entre eux naturellement, spontanément… c’est l’immédiateté qui compte… ». Il poursuit : « lorsqu’on fait un film de fiction ou un documentaire, il est important de créer une relation de confiance et d’intimité avec les personnes pour qu’elles s’ouvrent à vous ou bien faire tout un travail relationnel avec le caméraman (s’il y en a un) car il est l’œil du film ou du documentaire car il y a toujours l’égo du caméraman qui s’impose et il faut être capable de gérer cela … Le cinéma qu’il soit classique ou expérimental, c’est tout un travail relationnel qu’il faut savoir faire. Pour un montage de base sans moyens, il faut aller du plan large au plan serré en allant du global au détail. Il ne faut pas oublier la lumière, c’est important. Dans ce cas, on se met en automatique. Ensuite, selon la situation, on invente des astuces ».
Marco Nicoletti est un globe-trotter qui au fil de ses rencontres et voyages a peaufiné cette méthode. Il conclut en soulignant que : « ces films sont plus difficiles à vendre que des films classiques car il n’y a pas d’acteurs, de réalisateurs célèbres… C’est donc là qu’intervient aussi les nouvelles technologies qui permettent de les visionner gratuitement en passant par les supports comme You Tube, pour les faire connaître. Il y aura sans doute dans le futur un marché qui va se développer sur le web via Internet. On aura donc deux écoles : un cinéma classique et un cinéma créatif/ expérimental».
La masterclasse continue et se transforme en cas pratique pour tourner la scène d’un court-métrage dans une rue de Bondy. Belle journée où trois bloggeurs se sont prêtés au jeu. Avant cela l’histoire avait été élaborée et choisie par les blogueurs à la suite d’une proposition de chanson présentée par Ali et Riad. La scène choisie parle d’un amour impossible entre une jeune femme d’origine marocaine et un jeune homme d’origine pakistanaise. Le jeune homme explique dans une totale improvisation que ses parents refusent ce mariage après cinq ans de relation. L’ami de ce jeune garçon tentant en vain d’apaiser la situation entre le couple… Retour au local pour nous montrer comment monter ce court métrage en choisissant les meilleurs rushs.
L’expérience même si elle fut express, en une après-midi, a été plébiscitée par les participants qui ont pu avoir un bon aperçu de la méthode « OneEuroFilm » de Marco Nicoletti et qui sait, susciter de nouvelles vocations artistiques ?
Update #3: 12/06/15 01:00 PM
Please notice the News about the project of Rio Camera Kids !
Since a few months many things happened, gave some workshops in Paris (one day classes), similar to the ones that will happen in the Rocinha Favela in Rio. It was a big success. C
Now we need your SUPPORT to continue the funding !
But first check the short movies shot in just one day classes :
THE IMPOSSIBLE LOVE :
THE BROTHER:
BEST FRIENDS :
Also check the interview made for Horyou TV Channel in Cannes :
...And the article that Libération wrote in France:
http://bondyblog.liberation.fr/201505182100/ 1euro-film -lart-de-realiser-un-film-sa...
Cinéaste et documentariste italien, Marco Nicoletti s’est installé en France dans les années 1990. Samedi 9 mai, il est venu donner une masterclass au Bondy Blog basée sur sa technique « 1euro film », elle consiste à réaliser un film avec peu de moyens. Les participants de cette école du blog ont réalisé un court métrage en fin de journée.
« J’ai fait des films documentaires et de fiction classiques et aussi expérimentaux, ceux avec peu de moyens où le jeu des acteurs est beaucoup plus basé sur l’improvisation. Cela m’a ensuite donné l’envie d’apprendre aux gens de faire des films de la même façon, sans argent, avec juste une caméra et un micro. Mon but ici est de vous aider à trouver une manière de raconter une histoire et de la mettre en scène avec ce système qui est facile, qui est rapide et même de tourner et de monter avec peu de moyens. Structurer une idée pour ceux qui en ont une et pour ceux qui n’en n’ont pas les aider à en trouver ». Marco Nicoletti pose ainsi le programme de cet atelier qui passera d’une présentation théorique de sa méthode à la pratique de celle-ci dans un second temps mettant ainsi en scène des blogueurs volontaires.
Le cinéaste explique que faire un film classique est beaucoup plus contraignant dans le sens où il faut trouver « le budget » pour le réaliser où par la suite, plus rien n’est laissé à l’improvisation puisque la simple modification d’une scène engendre souvent un coût financier important. Il y a aussi toute une équipe a gérer : entre 30 et 100 personnes. La méthode ? Ecrire un scénario, le donner à un producteur, trouver les financements… Le processus est long et complexe. En revanche, un film expérimental de fiction, peut être réalisé juste avec des idées et l’improvisation des acteurs en sachant juste comment savoir le faire. Un cinéma plus démocratique car plus accessible à tous et plus libre où l’on peut se laisser aller à sa propre inspiration et parfois créer des choses plus originales.
Cette expérimentation a commencé pour lui au Guatemala où Marco l’a mis en pratique en créant et racontant une histoire improvisée avec des jeunes qui travaillaient dans une décharge publique. Il ira même jusqu’à vendre à la télévision un petit reportage fait en une journée au nord de l’Argentine sur l’émancipation d’indiens qui avaient pendant 100 ans été réduits à l’esclavagisme : « là, j’ai expérimenté ma méthode qui n’a pas changé depuis. Il est vrai qu’au départ je n’en avais pas, j’ai juste appris sur le tas. Ensuite au fil du temps, j’ai décidé de créer cette méthode et j’en ai même écrite une d’une trentaine de pages pour ce type de films ou de documentaires ».
Avec ce type de méthode, le hasard fait aussi les choses comme par exemple lors de son court-métrage fait au Brésil avec un acteur brésilien rencontré sur place et qui ce dernier a aussi fait jouer ces autres amis comédiens… « il faut aussi laisser se faire les choses toutes seules, on laisse les acteurs jouer entre eux naturellement, spontanément… c’est l’immédiateté qui compte… ». Il poursuit : « lorsqu’on fait un film de fiction ou un documentaire, il est important de créer une relation de confiance et d’intimité avec les personnes pour qu’elles s’ouvrent à vous ou bien faire tout un travail relationnel avec le caméraman (s’il y en a un) car il est l’œil du film ou du documentaire car il y a toujours l’égo du caméraman qui s’impose et il faut être capable de gérer cela … Le cinéma qu’il soit classique ou expérimental, c’est tout un travail relationnel qu’il faut savoir faire. Pour un montage de base sans moyens, il faut aller du plan large au plan serré en allant du global au détail. Il ne faut pas oublier la lumière, c’est important. Dans ce cas, on se met en automatique. Ensuite, selon la situation, on invente des astuces ».
Marco Nicoletti est un globe-trotter qui au fil de ses rencontres et voyages a peaufiné cette méthode. Il conclut en soulignant que : « ces films sont plus difficiles à vendre que des films classiques car il n’y a pas d’acteurs, de réalisateurs célèbres… C’est donc là qu’intervient aussi les nouvelles technologies qui permettent de les visionner gratuitement en passant par les supports comme You Tube, pour les faire connaître. Il y aura sans doute dans le futur un marché qui va se développer sur le web via Internet. On aura donc deux écoles : un cinéma classique et un cinéma créatif/ expérimental».
La masterclasse continue et se transforme en cas pratique pour tourner la scène d’un court-métrage dans une rue de Bondy. Belle journée où trois bloggeurs se sont prêtés au jeu. Avant cela l’histoire avait été élaborée et choisie par les blogueurs à la suite d’une proposition de chanson présentée par Ali et Riad. La scène choisie parle d’un amour impossible entre une jeune femme d’origine marocaine et un jeune homme d’origine pakistanaise. Le jeune homme explique dans une totale improvisation que ses parents refusent ce mariage après cinq ans de relation. L’ami de ce jeune garçon tentant en vain d’apaiser la situation entre le couple… Retour au local pour nous montrer comment monter ce court métrage en choisissant les meilleurs rushs.
L’expérience même si elle fut express, en une après-midi, a été plébiscitée par les participants qui ont pu avoir un bon aperçu de la méthode « OneEuroFilm » de Marco Nicoletti et qui sait, susciter de nouvelles vocations artistiques ?
Update #2: 12/06/15 12:44 PM
Please notice the News about the project of Rio Camera Kids !
In the last few month many things happened. We improved the project making short workshops in Paris (similar to the ones that will happen in the Rocinha Favela in Rio,but concentrate in one day). And they were successful !
Now we really need your contribution to do the funding ! There are not many days left!
But first check the short movies shot at the end of the classes :
THE IMPOSSIBLE LOVE :
:
THE BROTHER :
BEST FRIENDS :
Also check the interview made for Horyou TV Channel in Cannes :
... and the article that Libération wrote in France:
http://bondyblog.liberation.fr/201505182100/ 1euro-film -lart-de-realiser-un-film-sa...
Cinéaste et documentariste italien, Marco Nicoletti s’est installé en France dans les années 1990. Samedi 9 mai, il est venu donner une masterclass au Bondy Blog basée sur sa technique « 1euro film », elle consiste à réaliser un film avec peu de moyens. Les participants de cette école du blog ont réalisé un court métrage en fin de journée.
« J’ai fait des films documentaires et de fiction classiques et aussi expérimentaux, ceux avec peu de moyens où le jeu des acteurs est beaucoup plus basé sur l’improvisation. Cela m’a ensuite donné l’envie d’apprendre aux gens de faire des films de la même façon, sans argent, avec juste une caméra et un micro. Mon but ici est de vous aider à trouver une manière de raconter une histoire et de la mettre en scène avec ce système qui est facile, qui est rapide et même de tourner et de monter avec peu de moyens. Structurer une idée pour ceux qui en ont une et pour ceux qui n’en n’ont pas les aider à en trouver ». Marco Nicoletti pose ainsi le programme de cet atelier qui passera d’une présentation théorique de sa méthode à la pratique de celle-ci dans un second temps mettant ainsi en scène des blogueurs volontaires.
Le cinéaste explique que faire un film classique est beaucoup plus contraignant dans le sens où il faut trouver « le budget » pour le réaliser où par la suite, plus rien n’est laissé à l’improvisation puisque la simple modification d’une scène engendre souvent un coût financier important. Il y a aussi toute une équipe a gérer : entre 30 et 100 personnes. La méthode ? Ecrire un scénario, le donner à un producteur, trouver les financements… Le processus est long et complexe. En revanche, un film expérimental de fiction, peut être réalisé juste avec des idées et l’improvisation des acteurs en sachant juste comment savoir le faire. Un cinéma plus démocratique car plus accessible à tous et plus libre où l’on peut se laisser aller à sa propre inspiration et parfois créer des choses plus originales.
Cette expérimentation a commencé pour lui au Guatemala où Marco l’a mis en pratique en créant et racontant une histoire improvisée avec des jeunes qui travaillaient dans une décharge publique. Il ira même jusqu’à vendre à la télévision un petit reportage fait en une journée au nord de l’Argentine sur l’émancipation d’indiens qui avaient pendant 100 ans été réduits à l’esclavagisme : « là, j’ai expérimenté ma méthode qui n’a pas changé depuis. Il est vrai qu’au départ je n’en avais pas, j’ai juste appris sur le tas. Ensuite au fil du temps, j’ai décidé de créer cette méthode et j’en ai même écrite une d’une trentaine de pages pour ce type de films ou de documentaires ».
Avec ce type de méthode, le hasard fait aussi les choses comme par exemple lors de son court-métrage fait au Brésil avec un acteur brésilien rencontré sur place et qui ce dernier a aussi fait jouer ces autres amis comédiens… « il faut aussi laisser se faire les choses toutes seules, on laisse les acteurs jouer entre eux naturellement, spontanément… c’est l’immédiateté qui compte… ». Il poursuit : « lorsqu’on fait un film de fiction ou un documentaire, il est important de créer une relation de confiance et d’intimité avec les personnes pour qu’elles s’ouvrent à vous ou bien faire tout un travail relationnel avec le caméraman (s’il y en a un) car il est l’œil du film ou du documentaire car il y a toujours l’égo du caméraman qui s’impose et il faut être capable de gérer cela … Le cinéma qu’il soit classique ou expérimental, c’est tout un travail relationnel qu’il faut savoir faire. Pour un montage de base sans moyens, il faut aller du plan large au plan serré en allant du global au détail. Il ne faut pas oublier la lumière, c’est important. Dans ce cas, on se met en automatique. Ensuite, selon la situation, on invente des astuces ».
Marco Nicoletti est un globe-trotter qui au fil de ses rencontres et voyages a peaufiné cette méthode. Il conclut en soulignant que : « ces films sont plus difficiles à vendre que des films classiques car il n’y a pas d’acteurs, de réalisateurs célèbres… C’est donc là qu’intervient aussi les nouvelles technologies qui permettent de les visionner gratuitement en passant par les supports comme You Tube, pour les faire connaître. Il y aura sans doute dans le futur un marché qui va se développer sur le web via Internet. On aura donc deux écoles : un cinéma classique et un cinéma créatif/ expérimental».
La masterclasse continue et se transforme en cas pratique pour tourner la scène d’un court-métrage dans une rue de Bondy. Belle journée où trois bloggeurs se sont prêtés au jeu. Avant cela l’histoire avait été élaborée et choisie par les blogueurs à la suite d’une proposition de chanson présentée par Ali et Riad. La scène choisie parle d’un amour impossible entre une jeune femme d’origine marocaine et un jeune homme d’origine pakistanaise. Le jeune homme explique dans une totale improvisation que ses parents refusent ce mariage après cinq ans de relation. L’ami de ce jeune garçon tentant en vain d’apaiser la situation entre le couple… Retour au local pour nous montrer comment monter ce court métrage en choisissant les meilleurs rushs.
L’expérience même si elle fut express, en une après-midi, a été plébiscitée par les participants qui ont pu avoir un bon aperçu de la méthode « OneEuroFilm » de Marco Nicoletti et qui sait, susciter de nouvelles vocations artistiques ?
Update #1: 31/03/15 04:17 PM
Hi everyone
I want to thank you all for helping the Rio Camera Kids project so far. With the money collected until now, we can finance 4 students of the Rocinha Favela. Each one of them costs around $600 to take through the entire process from learning to post production.
In order to speed up the Rio Camera Kids project and start changing kid's lives, we've made an important decision to simplify the project by making the first experiment in Rocinha run for one month - instead of three. This makes it more attainable for us and will help to convince further doners to support us.
So put simply: first we fund to get the kids through the training.
Second we will continue to raise money for the post elements of the project. Including the final event (in the theatre), for the website, and for putting the final touches on the documentary of the Rio Camera Kids experience.
As you have already been so great in support thus far we invite you to continue to be apart of this great project in the following ways:
- Share the story with your friends via social media, email and even just word of mouth
- Run a fundraiser: Examples, Movie nights, Dinners or fundraise while running a half-marathon
- Know any journalists who like to write about great cause projects like this. Put them in touch with me at [email protected]
- Have any friends who work in marketing, we are always looking for brand sponsors to support in many ways so contact me on the same.
- Sign up to be a volunteer with our many roles listed on the project page.
Also, here are the names of the soon to be Rio Camera Kids whos lives will be changed forever when we reach our target together.
Adilson Silva De Souza Junior 09/03/1998 (male)
Adriano Patrick Galizi Dos s-Santos 06/02/1997 (male)
Ana Elis M. Soares
Gabriel Coceiçao Pereira 12/09/2005 (male)
Nascimento Bonfim 25/04/2000 (male)
Guilherme Nunes Cardoso 30/06/1997 (male)
Thiago Rangel De Souza 27/07/1998 (male)
Hillary Da Silva Tavares 07/01/1999 (female)
Larissa Garrido Matias 28/01/2001 (female)
Leticia Moreira Da Silva Quasto 23/12/2001 (female)
Patrick Da Silva Machado 24/10/2000 (male)
Perciliana Justino Ferreira 09/08/1999 (female)
Raquel Cristina Desiderio 17/11/2000 (female)
Thalia Silva Maurelli
Together we can make this project a success and I look forward to changing the lives of many kids through the magic of film!
Marco Nicoletti is an Italian director who lives in Paris and makes independent feature films (you can see his work on the site marconicoletti.fr). For many years he also worked as a journalist/photo-reporter, or documentary director for TV channels, international ngo's and UN agencies all around the world, focused on humanitarian issues, as human traffiking, street children, teen ager gangs. Since 2014 he runs a new company, "Cats&Dogs Films".
Contact Project Creator